Ele está sentado com os olhos arregalados e transbordando de entusiasmo em um apartamento ensolarado na cidade de Nova York. Ansioso para conversar e irreprimivelmente educado, dificilmente é a imagem que você esperaria de um gênio do crime destruidor de cartéis, mas Giancarlo Esposito e Gus Fring não são o mesmo. Na verdade, depois de conversar com o homem de 63 anos Liberando o malestrela, você dificilmente pode imaginar que esse mesmo homem que lançou o medo no coração de Walter White. Mas aí reside a magia de Giancarlo Esposito.
Por mais de 50 anos, o ator ganhou sua permanência na Broadway e no cinema, mas nos últimos anos, Esposito se transformou. Outrora estrela do palco e da comédia, o ator se tornou o homem mais temido de Hollywood, e com razão. Seu papel como Gus Fring trouxe uma energia controlada nunca antes vista em um vilão da televisão, ganhando o respeito na tela de Walter White e a adoração fora da tela da indústria em geral. Três indicações ao Primetime Emmy depois, Fring será considerado um dos maiores personagens de Hollywood, mas o que tornou o fundador do Los Pollos Hermanos tão cativante?
“Gus era um observador. Ele observou você completamente e olhou através de você. E, quando você deixa espaço para realmente ver as pessoas, espaço para realmente se conectar com elas, elas ficam um pouco nervosas ”, conta Esposito. Homem de muitos. “Estamos muito ocupados em nossas vidas e ninguém dá a você toda a atenção. Gus fez isso por muitos motivos, ele queria saber mais sobre você. Ele queria manipular você. Ele queria descobrir as coisas. ”
É verdade, Esposito é muito diferente de sua contraparte na tela, mas existem certos elementos de sua personalidade que você não pode deixar de comparar. Há uma intensidade única atrás de seus olhos, algo que você pode explicar ou descartar, que torna seus personagens inatamente imperdíveis. Talvez seja por isso que Esposito se tornou o vilão preferido de Hollywood. De estrelar como o narcotraficante filantropo em Liberando o mal ao implacável Moff Gideon em O mandaloriano, Esposito criou um legado para os bandidos que sentem real. Como Esposito coloca, não há lobo grande e mau no final da história. Na maioria das vezes, é apenas um homem em conflito com a ideologia e movido por emoções humanas.
“Um bom vilão é um ser humano. Eles são reais. Às vezes eles sentem, empatia e tristeza e tristeza ”, afirma. “Todas essas são questões complicadas que temos que resolver como seres humanos, e esse é o meu sucesso em qualquer papel de vilão que eu desempenhar. Tento criar um ser humano que está lutando no momento, e não é essa a nossa vida? "
Agora, Esposito está levando seus talentos antagonistas para um mundo totalmente novo, estrelando como o brutal ditador Antón Castillo no último lançamento de Far Cry 6. E está muito longe dos palcos da Broadway em que ele aperfeiçoou seu ofício. Situado na fictícia ilha caribenha de Yara, o jogo de tiro em primeira pessoa segue a situação de Dani Rojas, um guerrilheiro que tenta derrubar um regime governado como ditadura por "El Presidente" Castillo. Mas o líder tem seus próprios problemas com que lidar, lutando para criar um filho desobediente destinado a seguir seu governo.
Aterrissando em algum lugar entre um épico de cinema verrugado e uma maravilha da jogabilidade moderna, Far Cry 6 é um dos lançamentos mais ambiciosos já tentados pela gigante dos videogames Ubisoft. E, naturalmente, Esposito rouba o show.
Sentamos com o ator cinco vezes indicado ao Emmy para falar sobre Far Cry 6, o conselho de Samuel L. Jackson e o que torna um vilão assassino.
MOM: Em primeiro lugar, parabéns pelo Far Cry 6. Por tudo o que vimos, parece que vai ser um grande sucesso. Você pode me contar um pouco sobre como você se envolveu com o projeto?
GE: A Ubisoft queria que eu viesse e falasse com eles sobre este jogo específico que eles estavam fazendo. Não me falou muito sobre o personagem, exceto que ele era um ditador de uma ilha muito pequena, me deu alguns parágrafos para mastigar. E, então, fiquei pensando: “Oh, como posso entrar e conhecê-los? E o que eu pareço? E como eu deveria estar? ” Claro, certos pensamentos me ocorreram, porque eu nunca quero repetir um personagem que já interpretei antes. Eu estava pensando: “Tudo bem, como faço para começar a criar Anton Castillo como um homem que é muito orgulhoso, muito carismático e também muito severo em sua ditadura? Quais são suas esperanças e desejos e sonhos e desejos? ” Eu entrei e toquei com eles e senti que eles não queriam que eu interpretasse nenhum personagem que eu já havia interpretado antes, por exemplo, Gus Fring
E eu disse: “Oh, ok, isso é ótimo. Tenho um novo modelo com o qual posso começar a criar este homem em particular. ” O que é diferente neste personagem para mim é que ele é um pai e um pai preocupado. Ele está preocupado que seu filho seja muito mole. Ele está preocupado em deixar um legado para seu filho e está preparando seu filho para ser o próximo ditador. E, seu filho tem empatia com os revolucionários, e é alguém que é, de novo, um pouco mole, e possivelmente está se apaixonando. Oh meu Deus. Quando ele entra em cena, tudo muda. Então, havia muitos elementos diferentes desse personagem em particular que eu estava muito animado para retratar.
MOM: A relação com o Diego é uma das faces mais interessantes do jogo. Isso realmente mostra que o próprio Far Cry não é o seu videogame padrão, mergulhando em alguns tópicos realmente conflitantes e muitas vezes comoventes. Foi isso que o atraiu para o papel?
GE: Fiquei realmente fascinado pelo escritor. Navid Khavari realmente escreveu algo que teve força real e conexão real nos relacionamentos. As pessoas estão procurando por algo nos personagens, no cinema, na televisão e até nos jogos, procurando ser aceitas, procurando conexão, procurando ser amadas. E então, Anton perdeu muito em sua vida e sofreu. Quando você se sacrifica e quando sofre, você tem uma visão diferente sobre aonde precisa ir, porque você sente um pouco de dor.
A história de Anton foi criada basicamente com uma colher de prata em sua boca, e tendo perdido sua mãe, e tendo eventualmente se levantado, então, sendo empurrado para fora do que ele foi preparado, mas ele também é alguém que é muito patriota. Anton tem um sonho e uma visão para seu país, que não é compartilhada pelos revolucionários que querem expulsá-lo, porque podem ter feito parte da servidão contratada que ele teve que arrancar dos pobres para poder aproveitar recursos naturais de seu país. Então, é uma história complicada e interessante, e é isso que me atraiu.
MOM: Você ouve a história e pensa: “Nossa, que complicado. Existem tantas camadas para isso ", mas, o fato de que eles colocaram tanto tempo e esforço nisso, é uma prova de como o jogo acabou.
GE: Isso se destaca. Torna-se muito diferente, porque a conexão entre a escrita e o que a peça está tentando dizer, e ainda assim, a diversão é a coisa mais importante. E, o fato de você, como público, entrar neste mundo e navegá-lo da maneira que escolher, permite que você se divirta e também use seu cérebro para derrubar Anton Castillo. E, vamos ver se você pode fazer isso.
MOM: Você também é jogador ou esta é sua primeira incursão nesse espaço digital?
GE: Esta é minha primeira incursão. Fiz Payday 2 e trabalhei um pouco, algumas semanas, em um artigo chamado Mouse Guard, um filme que nunca foi feito. Então, eu tive alguma experiência. Eu não estava apenas interessado na experiência de estar com o traje e como tudo isso é montado, mas também na incrível tecnologia que está sendo usada hoje para criar um jogo que basicamente é um filme. E isso é maravilhoso. Um filme com opções.
MOM: Como ator, o traje e o capacete devem ser conflitantes, principalmente quando se trata de conseguir alguma conexão com o personagem. Como foi esse processo para você?
GE: Eu tenho que te dizer no primeiro dia em que entrei, você tem que ser marcado no cotovelo, joelhos, tornozelos, nós dos dedos e você está vestindo um terno. E então, eles colocam um capacete em você, que parece um capacete de futebol americano antigo, com uma barra na frente dele com três câmeras, 1, 2, 3. Uma no centro, duas nas laterais, e então uma luz em seu rosto. E, você tem que olhar além disso para se conectar com seu colega ator para obter alguma energia e permitir que você acredite. Então, quando eu olhei para mim pela primeira vez … E, eu mencionei que cada parte do seu corpo, cada grama de gordura está aparecendo, porque é quase como se você estivesse em uma roupa de mergulho, então você está aconchegado, e você tem que Supere a sensação de estar no circo. Mas, não é isso que fazemos é atores?
Eu me senti meio estúpido no começo e percebi: “Giancarlo, se você não acreditar, ninguém vai acreditar”. E, é tudo sobre toda a sua fisicalidade, que será digitalizada nas notícias mais tarde. Então, você tem que possuí-lo. Anton passa por algumas fases diferentes em sua jornada neste jogo. Há momentos em que sua fisicalidade é muito diferente de onde ele pode ter começado. Eu realmente gosto desse trabalho. É quase como se meu amigo Samuel L Jackson, que eu adoro, dissesse: você vai a uma audição e eles te fazem ler algumas vezes, e te dão mais alguns papéis e te fazem ler algo frio. É quase como pegar um arco e colocá-lo a 3 metros de altura e você tem que pular através dele. E então eles colocaram fogo naquele otário, e você tem que pular por isso. Sempre adoro essa analogia, porque quando você se dá desafios para superar, esse foi um grande problema para mim. Mas, quando você é um ator, você aprende a jogar novamente neste espaço, esse é o jogo Far Cry.
MOM: De certa forma, recoloca sobre você o ônus de ir até a raiz de ser ator.
GE: Exatamente. Esse é o meu trabalho. Se eu puder trazer algo novo e fresco para tudo que faço desta forma, e me divertir, você vai entender que isso é real para mim. Isso sempre deixa uma impressão indelével no que faço.
MOM: Agora, em termos do próprio Anton, ele passa por essa evolução ao longo do jogo e não é apenas um vilão bidimensional. Acho que uma das coisas que torna um vilão realmente bom é que ele deve ser simpático o suficiente para fazer o público questionar sua própria moral, essa é parte da razão pela qual Gus foi um grande vilão em Breaking Bad. Na sua opinião, o que é um bom vilão?
GE: Acho que um bom vilão é um ser humano, e esse tem sido o sucesso de minhas interpretações de vilão. Eles são reais. Às vezes, eles sentem empatia e tristeza e tristeza. Eles não são todos de uma nota só. Para mim, essa história me permitiu ter meu coração um pouco aberto, porque por mais que ele seja duro com Diego, ele ainda está tentando infundi-lo com moralidade, e uma maneira de pensar, e uma maneira de fazer algo, e um amor por ele pessoas.
Tudo para Anton vem de um amor … Ele não quer tirar vantagem do povo, ele quer fortalecer seu país. Alguns sofrerão por causa disso. Então, embora ele não entenda muito bem, seus sentimentos são dignos. Preservando a história de sua terra e promovendo seu povo para que ele cresça, ele ainda quer seu estilo de vida da maneira que ele quer. Anton é um gênio em muitos aspectos. Ele é um arquiteto. Ele é alguém que entende. Ele adora coisas que são bonitas. Ele junta as peças de seu escritório. Ele projetou tudo isso. Então, ele é, de certa forma, um homem da Renascença, e eu amo isso nele também.
MOM: Acha que há lições que você, Giancarlo, aprendeu com o Anton e, nessa medida, com o Gus também?
GE: Com certeza. Sinto que, para mim, Gus foi um observador. Ele observou você completamente e olhou através de você. E, quando você deixa espaço para realmente ver as pessoas, espaço para realmente se conectar com elas, elas ficam um pouco nervosas, porque estamos muito ocupados em nossas vidas e ninguém lhe dá toda a atenção. Gus fez isso por muitos motivos, ele queria saber mais sobre você. Ele queria manipular você. Ele queria descobrir as coisas.
O que aprendi muito com Anton é que ele é alguém que está lutando consigo mesmo. É esta a maneira certa de governar seu povo com todas as pressões de sua vida. E, ele tem perda em sua vida, perda de sua esposa, perda de seu amor. Então, essas são coisas que temos que trabalhar … Questões complicadas que temos que trabalhar como seres humanos. E, esse é o meu sucesso em qualquer papel de vilão que eu desempenhe, eu tento criar um ser humano que está lutando no momento com certas circunstâncias, e não é essa a nossa vida?
MOM: Obviamente há Far Cry e Breaking Bad, mas também Mandalorian. Você definitivamente começou a criar um legado para os vilões. Quem foi o mais divertido de jogar?
GE: Devo dizer que todos são divertidos à sua maneira. Eu realmente tive um tempo incrivelmente maravilhoso com Anton, porque foi algo que estimulou meu cérebro intelectual, porque percebi que tinha que ser o espelho do público, mesmo que eles estejam pegando todo aquele espelho e digitalizando-o, ainda é meu espelho. Foi o mesmo com Moff Gideon, em um mundo de um volume que é o maior do mundo, ter que ver uma montanha ali, ou um oceano na minha frente tinha que ser retratado através dos meus olhos e da minha consciência. Nada mais estava lá para indicar isso, exceto para o mundo ao meu redor que foi criado e eu estava naquele mundo sozinho. Então, aprendi que tinha que usar todas as facilidades que tenho para ser capaz de pintar um quadro com meu próprio ser completo. Para mim, foi fascinante e maravilhoso ter a oportunidade de fazer.
MOM: Você acha que começar no teatro te ajudou nisso?
GE: Eu realmente quero, porque a realidade é que quando você está interpretando Gus Fring e um cara tão sério, você está em uma trajetória de um filme, e um filme, do qual você nunca salta. Em Far Cry, a capacidade de jogar em uma corrida, e fazê-lo novamente, e então ser corrigido de uma forma que funcione para a animação, que por sinal, é exatamente igual a mim. Eu olhei para ele e disse: "Não, sou eu. Eles estão cheios de merda. ” Você sabe o que eu quero dizer? Mas, eu percebi, "Oh sim, eu não estava com aquela jaqueta branca e aquela faixa vermelha. Eles colocam tudo isso. ”
Eu sinto que a oportunidade neste mundo me apresentou tantos grandes desafios para poder viver. Então, eu fui capaz de me sentir expansiva. E é isso que queremos sentir como atores. Você não quer se sentir em uma caixa, você quer se sentir expansivo. Certamente tive permissão para fazer isso com todos esses grandes personagens que tive a oportunidade de interpretar nos últimos dois anos.
MOM: Você tocou aí, mas a animação é inacreditável. Parecia exatamente com você. Você ficou chocado quando viu pela primeira vez?
GE: Fiquei absolutamente chocado. Enquanto trabalhava nesta peça, queria ir para a outra parte da instalação e ver o que todas aquelas pessoas fazem. Eu estou pensando que haverá cinco ou seis caras trabalhando em um computador, e havia uma centena de pessoas. Conheci um senhor que estava trabalhando nesta bainha para uma faca que carrego na cintura. "Há quanto tempo você está trabalhando nisso?" "Oh, cerca de seis, oito meses." O trabalho é tão específico e tão criativo, então, tenho uma enorme dívida de gratidão a pagar aos artesãos que, muitas, centenas, não só aqui na América, mas também na França, também… Não em Toronto ou Canadá, onde eu foi baseada, assim como a França, colocaram seu coração e alma nisso. Essas são as pessoas que são os verdadeiros campeões deste jogo.
MOM: Agora, só de uma perspectiva pessoal, tenho que colocar isso aí. Mas, eu absolutamente amo você como Adam Clayton Powell Jr. em O Poderoso Chefão do Harlem. Assistindo, parece que é o personagem mais divertido de interpretar.
GE: É verdade. pessoas que não sabem, ou nunca foram expostas à história de Adam Clayton Powell, ele foi um homem realmente ótimo, e um ser humano que ama a diversão, a parte divertida e amorosa disso foi ótima de se interpretar. As pessoas que vêem dizem, “oh meu Deus, esse cara vive tão grande. Ele tem uma personalidade tão grande e é tão carismático. ” E eles pensam, “oh Deus, esse cara, como ator, Giancarlo Esposito, ele está exagerando?” E, eles voltam e olham alguns vídeos e dizem, “Oh meu Deus. Ele acertou em cheio. ”
É muito divertido para mim interpretar esse personagem em particular, porque não apenas sou um dos melhores advogados de Nova York na época, mas também um pregador em uma igreja batista. Tão colorido, tão brilhante e alguém que escreveu o projeto de lei dos direitos civis. E assim, uma figura tão importante na nossa história que ninguém conhece foi importante para mim lançar luz sobre quem ele era, mas também me divertir fazendo isso.
MOM: O que você espera que as pessoas ganhem com Far Cry quando o jogarem?
GE: Espero que gostem. Esse é o resultado final. Espero que eles se divirtam e sua imaginação seja estimulada a um ponto em que comecem a ouvir a ressonância não apenas da mensagem de como recuperamos nossa própria voz? Como nos representamos de uma forma graciosa, enérgica, mas permitindo que nossas vozes sejam ouvidas? Como podemos nos livrar da complacência e olhar para as grandes corporações que estão tentando mudar o mundo e fazer com que seja automático de certas maneiras, sem pensar: “Siga-me, eu o guiarei. Eu vou liderar você? " Eu quero que eles obtenham toda a diversão que puderem com este jogo, e realmente se relacionem com todos os diferentes personagens e suas dificuldades, e aproveitem a tecnologia avançada que nos foi dada por Far Cry 6 e Ubisoft. Mal posso esperar. Você vai se surpreender.
Far Cry 6 é a última parcela principal da série Far Cry da Ubisoft. A estreia está prevista para o Amazon Luna, Microsoft Windows, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X / S e Stadia em 7 de outubro de 2021-2022. Você pode conferir o trailer completo abaixo.
